得之自然——袁文彬油画写生专题展
展览时间：年4月26日——5月19日
展览策划：王嵬
展览总监：李同
主办单位：大连美术馆
北京中国当代写意油画研究院
大连市美术家协会
大连市油画学会
展览地点：大连美术馆
前言
得之于自然
认识文彬十几年了，他的画也经过了好几个时期，好几个阶段了。我说人生是分成一段一段的，各段之间挺不一样。画也是，比方在变法前后的齐白石，比方毕加索，不同时期的画也是很不一样，甚至判若别人。但是，如果把文彬的画归拢起来，大大小小、林林总总的一起看，那么，他的热情，他的坦诚和智慧又是一以贯之，在画面上鲜明、恳切，扑面而来。这是我一直喜欢，一直珍视文彬作品的原因之一。
好作品最动人的东西在哪里？当然不在技能，而在作者的精神。但是精神在哪里？又恰恰不在作者自觉的立意，而在立意的后面，藏着的那个“自然流露”里面，那个不自觉的，那个无意之间的流露里面。在画上流露出什么来？半是主动、半是天意、半是被动、半是无奈。
画画好，有意思，就在于一下笔就勾出这么一个介乎于自觉不自觉之间的，囫囵个儿的精神状态来。自觉的立意就把不自觉的东西也勾引出来，也流露出来了，从自觉开始，结果却大大超过了自觉的那一点立意。文彬画身边的朋友，画身边的艳景俗情，他亲身经历的色色行行。他没有假装豪迈，他的光怪陆离里面有纯朴和正直。有时候我会设想，假设过了几十年，再翻出当下的画来看，我们的智慧的后辈们，目光如炬的后辈们会有何观感？文彬下笔直抒胸臆，真情实感，如实道来，不怕画得不够写意，不怕立意不够嚣张。我确认，这是他的长处，他的天份所在，并不多见。
戴士和
年3月25日
作品欣赏
悠闲
80x60cm
画室随笔
●样式不是风格。风格是具有内在的思想和性格的，而样式却是表层的符号化。像毕加索、里希特和基亚这样的顶尖大师，在他们的各个时期都充满了创造性，而二三流的画家却据守在单调的样式中固步自封。就本质而言，样式主义是商业性和投机性的。艺术家无疑必须建立有别于他人的语言风格，但是样式主义的投机心态不能不说是一些当代艺术浅薄乏味的症结所在。
黄色的和谐
80xcm
●对绘画中的书写性和写意传统的研究一直是我的兴趣。写意决不是浮泛潦草的简单挥扫，或理解为“用油画画国画”。我认为东方文化的精炼与含蓄，胸有成竹的大度与从容，庄禅精神的空灵与淡定，才应该是写意文化有别于西方表现主义的内蕴与品格。
白夜
60x80cm
●写意艺术的深层指向是对世俗物象的精神提炼，是心灵世界的禅意呈现，是文化人格的书写表达。古老的文人画传统极其讲究人品和画品的修为与提炼，从这个意义上说，写意从来就不是象表面看上去的那么轻松轻巧，精神和思想的含量才是它冰山下的最大部分。
优雅
x80cm
●成熟的艺术家的作品都会具有某种“自在性”，这种“自在性”超越了“策略”，是经过了前期的摸索或设计之后，逐渐地使画的风格面貌与人的生命气质成为一体。什么样的人画什么样的画，每个人都会在画中折射出他自己。
石膏像与人体
x80cm
●艺术也像一棵树一样，离不开文化的根脉，离不开时代的土壤，离不开生活的阳光，离不开环境的风水，离不开自然的雨露。
慵懒的午后
60x80cm
●艺术本来就是心智的游戏，是灵魂的体操。艺术作用于人的心智和精神。在这个意义上，艺术是永恒不变的，变化着的是艺术家和所谓的观念。
女人与锦鸡之二
x80cm
●当艺术过于追求外在形式的花样翻新之时，也许它正走上歧途，成为“文化进化论”的催生物，成为吃激素长大的饲料鸡，而远离了人的心灵和感动，成为一个令人敬而远之的怪物。
站立的人体
x60cm
●艺术在信息时代的飞速发展也许并非是件好事，因为艺术毕竟不同于科学。艺术和哲学一样，哲学在任何时代所面对的都是人的存在和意义这同一命题，艺术面对的人文关怀和自然关怀也是具有永恒意义的。从这个意义上说，绘画仍然还是最具人性化，最令人亲切的艺术。
胖妞
80x60cm
●在这期间对我影响最大的思想家是罗素，他始终将知识关怀与社会关怀这两个似乎水火不容的极端相融于一身，一反传统文人内敛式的个人趣味。他的自由知识分子的理念，脚踏实地、坚韧渐进的精神对我影响极大。他远离了非此即彼的狭隘思维和浅层造反的浮躁情绪。我喜欢罗素哲学中具有建设性和开放性的品格。
困
80xcm
●“知识分子”不仅要有知识，而且要富有判断力，知得再多，没有识，仍然不够格。中国传统中多的是仕人腐儒，权贵帮闲，缺少像西方理性独立的知识分子----终极意义上的知识分子。
老人与鹰
80xcm
●在民主和宽松的现代社会中，代表理性精神、具有独立思想的知识分子意识的建立是文明进步的体现，是物欲功利无限膨胀的制动器，是肤浅贫乏的对立面，是灵魂需要的不停追问。
女人与鹰之四
80xcm
●在建立人格自觉、学术自觉、思想自觉的知识分子意识前，奢谈策略容易引发投机，奢谈崇高容易误导口号和图解，奢谈前卫容易变得混乱和浮躁，奢谈民族文化又容易画地为牢。精神的独立，睿智和成熟，深入与完整，这些品格的建立显然都不是靠快餐文化可以解决的问题。当“低俗”成为这个时代的文化特征，肤浅无聊成为了社会的主流时尚，那我们也有理由要有所警觉了。这不是社会意识形态问题，而是人的生命情态问题。
失眠夜之25
xcm
●当代艺术中观念的过度饱胀也令我在一段时期产生了心理上的逆反，我宁愿重新对景写生，重新找回绘画单纯的乐趣，，放松身心的在大自然中做个有益身心健康的深呼吸。
丰臀
30x40cm
●艺术是什么？现在要是还有人问我，我会像佛祖一样捻花微笑缄口不语了。（其实是懒得再扯皮了）
小网红
x80cm
●在金庸的武侠小说中有一门独门奇世的至高武功叫“吸星大法”，它能在与对手的交战中吸取对方的功力，为我所用，所以能战无不胜。我觉得这种转换、拆解、挪用的“吸星大法”式的思维方法，也正是后现代艺术方法论中常用的策略或“惯用武功”。我喜欢这种具有积极和开放意义的“拿来主义”精神。站在当代的立场，一切为我所用，在学习实践中融会中西方文化的精髓，以背叛的方式继承，培养有创造性的学习和思维方式。
低头族之一
x80cm
●绘画简单直接的朴素感，综合的概括力（不仅是技术）和最具人性化的手工感，是我所迷恋并认为其他门类艺术所无法替代的重要理由。因为材料形式的时髦和新奇并不是一切，艺术中的思想和精神才是最本质最永恒的东西。但绘画如果还完全以抱残守缺的心态和盲目乐观地据守在原来的小作坊里，那也确实是难有出息了。观念的更新和拓宽在当今社会的各行各业看来都是势在必行的，而绘画圈里象“都是观念惹的祸”这样的嘀咕和埋怨，听起来是不是显得有点太撒娇了？
低头族之二
x80cm
低头族之三
x80cm
英俊少年
x60cm
轻音乐
80x60cm
留学生
80x60cm
爱笑的小古丽
x80cm
暖冬
x80cm
红披肩
x80cm
读
x80cm
情侣
xcm
盛夏
80x80cm
清夏
x80cm
红衬衣
x80cm
佳佳的超女梦想
xcm
王馆长
60x60cm
袁文彬
年出生于福建省上杭县
年毕业于福建师范大学美术系并留校任教
年参加鲁迅美院法国专家克劳德依维尔油画技法研究班
-年毕业于中央美术学院油画系第八届助教
-年中央美院油画系访问学者
现为天津美院教授、油画系主任，硕士研究生导师，中国美术家协会会员，
北京当代中国写意油画研究院副秘书长
艺术简历
个展：
年众生世相-袁文彬作品展无锡凤凰艺都美术馆
流行与经典-袁文彬作品展山东半岛美术馆
图像的维度-袁文彬作品展岭南美术馆
年朋友圈-袁文彬的
