拉脱维亚国家艺术博物馆--之一

年8月3日，拉脱维亚，里加，拉脱维亚国家艺术博物馆，接受一场艺术的洗礼。

OdysseusandNausicaa,,JohannLeberechtEggink

画家JohannEggink生于拉脱维亚，他曾经在圣彼得堡学习绘画，并游历西欧各国，其中，意大利的游学对他的画风影响尤其深刻。

这幅画是该画家最重要的一副作品。虽然画作的主人公是特洛伊战争的英雄，奥德修斯，但是画作本身变得的主题并与战争无关，它表现的是人与人之间的关系，同情与互助。

这幅画的主题来自与史诗《奥德赛》。其中，奥德修斯流落到了一座小岛上，并俘获了凄惨的一夜，寒冷，饥饿伴随着他。第二天清晨，奥德修斯被一个女人的声音唤醒，她是瑙西卡（Ναυσικ?α），希腊神话中法埃亚科安岛（Phaeaceans）的国王阿尔喀诺俄斯的女儿。她的面部表情友善，平和，同时我们也可以看到奥德修斯表现出的渴望与激动，公主似乎在说，来吧陌生人，你在这里会得到帮助。

这幅画融合了古典主义和浪漫主义，这是十九世纪上半叶的艺术特征。作品结构清晰，是古典主义的特征，而其中的明暗对照画法，大量的表现人物的感情，人物塑造的丰富性，都体现出了浪漫主义的特征。

KarlisHuns,,YoungGypsyWomen

画家KarlisHuns是拉脱维亚的现实主义画家，曾在圣彼得堡帝国艺术学院学习绘画。随后又前往巴黎学习博物馆学，并积极的创作画作。

在充满偏见，传统和法律束缚的19世纪的欧洲，吉普赛人的自由生活让人向往，让人们看到了生命中自由的可能性，因此在当时，许多画家都钟情于吉普赛主题。

年轻的吉普赛女人，是KarlisHuns的代表作。他本人对于社会批判类的主题不感兴趣，更多地钟情于文化和自由的主题。在这幅画中，吉普赛女人的随风飘摇的短发，随意的衣着，衣服上的蕾丝都被表现的淋漓尽至。但是，十分值得注意的是，她左手举起一个手鼓，在鼓上，有一只看不见的手丢来一枚硬币，这是这幅画作十分精妙的地方。作者想要通过这个细节表达，吉普赛人固然自由，但同时，他们也需要为生计而奔波操劳。

JohannWalter,,TheMarketinJelgava

JohannWalter毕业于圣彼得堡艺术学院,他是Jelgava当地人。这幅画是画家的毕业作品，使他成为一名正式的风俗画家。

Jelgava的集市中的场景，被看作是最遵循印象主义传统的构图和画法，尽管，这里符合印象主义的要素，只有其中的光线及光线的效果。画中通过光的变化，表现了夏日午后，阳光照耀的集市的场景。

画中表现的人物，两个身着轻便夏日服装的女性，以及集市中的小商贩，则是现实主义画风的体现。尤其在一些俄罗斯评论家看来，整幅画表现了社会底层人民的日常生活，是具有现实主义风格的作品。

画作中的两点女人之中一人，是后来画家的妻子。其中一人也在画家的一些画作中出现，充当模特。

画中的集市现在已经不复存在，在二战中被炸毁。战后没有恢复到原来的样貌，而是被建成了Jelgava中心广场。

JekabsKazaks,,Refugees

画家JekabsKazaks被认为是拉脱维亚早期现代主义的画家代表人物。然而，这是一位短寿命的艺术家，他25岁时就过世了。他25年短暂的人生经历了至少两次惨烈的战争，一场是年的拉脱维亚大革命，以及随后几年爆发的第一次世界发展。战争给他的艺术生涯带来了重要影响。一方面，他主要的艺术教育是在Penza艺术学校，位于俄国，他最开始的里加市艺术学校因为战争而关闭。另一方面，这位画家的大部分作品都在表现战争中的难民。

年，画家创作了这幅作品，这是他的画作中最大的一幅，同时也是最重要的一幅作品。画中表现的是一个拉脱维亚的农民家庭在逃难的场景。画中有四人，爷爷，奶奶，妈妈和一个小婴孩。这是在当时那个年代最典型的家庭组成，因为年轻男子都被征入军队参加战争，只留下老弱妇孺走上逃难之路。年迈但目光坚定的爷爷站立在家人背后，神情严肃，他是这个家里的支柱，扮演着保护者的角色，同时这也表现着父权社会中男性长者在家中的权威，以及承担的保护家人的责任。这是当时拉脱维亚民族精神的体现。女人怀抱婴孩，让人看到希望。

这种现代主义的画作，强调用突出的线条来表现主题，反对在画中运用没必要的细节描绘。以此突出作品的表现性。画家在创作这幅画是，处境窘迫，据说卖掉了两件衣服，才买到作画的材料。画家生平所创作的作品，大多与难民有关。

--以上解说翻译自拉脱维亚国家历史博物馆的语音导览