前情提要
年1月30日，“学院与沙龙——法国国家造型艺术中心、巴黎国立高等美术学院珍藏展”在中国国家博物馆开幕。
展览集中展示从法国大革命到第一次世界大战期间的法国艺术以及法国社会风貌。
参展的件学院派艺术精品均来自世界闻名的巴黎国立高等美术学院和法国国家造型艺术中心，包括杰出的艺术大师多米尼克?安格尔、威廉-阿道夫?布格罗、帕斯卡?达仰-布弗莱、弗朗索瓦?吕德和保尔?郎度斯基等人的重量级作品。
展品来自哪里？
“学院与沙龙——法国国家造型艺术中心、巴黎国立高等美术学院珍藏展”展品来源于两个最重要的巴黎艺术机构：
巴黎国立高等美术学院
法国国家造型艺术中心
巴黎高等美院
巴黎高等美院
享誉三百年的殿堂级美术学院
影响力遍及欧洲大陆
对20世纪中国美术界产生了深远的影响
我国老一辈艺术名家
如徐悲鸿、林风眠、常书鸿、方君璧、刘开渠等
都曾就读于这所学校
巴黎高等美院
其倡导的学院体制
包括教学以及竞赛
成为了世界各地美术学院的标杆
例如
其开创的罗马大奖学术体系，
培养了19世纪最重要的学院派代表：
安格尔
卡巴内尔
布格罗
卡尔波
法居叶赫
……
巴黎高等美院
自年创办以来
继承了超过45万件藏品
这是时任巴黎国立高等美术学院院长的夏尔－莱昂·维尼创作的油画作品《美院大厅》，所呈现的即是巴黎国立高等美术学院大厅中的一幕，该作品曾在年的沙龙展中展出
法国国家造型艺术中心
法国国家造型艺术中心
是一家国立艺术品收藏机构
被授权管理库存在册的历代法国公共藏品
为了实现藏品的传播与增值
该中心收藏的作品
经常出借给各个博物馆进行展示
法国国家造型艺术中心
收藏范围广泛
其中也包括一部分中国留法艺术家的作品
本次展览中展出的
常书鸿的油画作品《病中的妻子》
就是一例
常书鸿《病中的妻子》，该作品借此次“学院与沙龙”展，首次回到作者的祖国展出。
展览架构
第一部分巴黎国立高等美术学院：美的圣殿
学院的培养
透过罗马大奖看历史题材绘画及雕刻作品
为获得罗马大奖做准备：美术竞赛、情绪表达绘画、肖像画、风景画、草图和装饰艺术
第一部分系统展示巴黎高等美术学院对19世纪艺术家的培养，以及罗马大奖等重要的竞赛制度对于艺术风格的塑造。
第一个主题“学院的培养”，展示了巴黎高等美院在教学体制上的突出成就。学生经过严格系统的训练，需要学习古代经典艺术作品、大量练习写生，并学习解剖学。遵循学院前任院长、著名艺术家安格尔的训导，学院的学术培养包含大量素描练习。安格尔曾说：“素描者，艺之操也。”这句话对于后来在巴黎高美进修的艺术家徐悲鸿产生了很大的影响，徐悲鸿也一直以素描为教学的基础，并影响了以中央美术学院为代表的中国学院教学体系。
第二个主题“透过罗马大奖看历史题材绘画及雕塑作品”和第三个主题“为获得罗马大奖做准备：美术竞赛、情绪表达绘画、肖像画、风景画、草图和装饰艺术”，都反映出巴黎国立高等美术学院创始的美术竞赛体制对艺术创作起到的导向性作用。
第二部分沙龙：美术舞台犹如时代的镜子
沙龙及风俗画
沙龙与历史
科学与民主
“学院与沙龙——法国国家造型艺术中心、巴黎国立高等美术学院珍藏展”展厅（摄影/马腾飞）
“罗马大奖”是什么？
什么是罗马大奖？
这还要从巴黎高美说起。
巴黎高美的前身
是法国皇家绘画与雕塑学院
建于年
当时恰逢新古典主义运动萌芽
年
法国皇室在罗马创建了法国学院
赞助优秀的法国艺术家去意大利学习
赞助名额的选拔机制
就是巴黎高美享有盛名的罗马大奖
罗马大奖
由国家出资
提供给获奖者3到5年在罗马居住的机会
在此期间
获奖者不仅能亲眼目睹意大利历代大师的名作
还能接受当世名师的指导
很多著名的艺术家
在学生时代
都是罗马大奖的获得者
比如
多米尼克?安格尔
威廉-阿道夫?布格罗
让-巴蒂斯?卡尔波
亚历山大?卡巴内尔
……
他们的获奖作品都在这一部分展出
尤为引人注目的是
安格尔于年获得罗马绘画奖的作品
《阿喀琉斯接见阿伽门农使者》
也随着此次展览来到中国展出
机会弥足珍贵
来看展，亲们！
安格尔《阿喀琉斯接见阿伽门农使者》，该作品获得年的罗马绘画奖，参展年巴黎世博会。
“沙龙”对19世纪的法国意味着什么
这，
还要从巴黎高美说起。
巴黎国立高等美术学院
举办的沙龙展
为18、19世纪法国艺术的繁荣做出很大的贡献
从年开始
巴黎高美每年
在卢浮宫的“方形沙龙”大厅
举办一年一度的
“皇家绘画与雕塑学院沙龙展”
此后
每次展览都被称为
“沙龙展”
沙龙体制
为艺术家提供了
新的欣赏者和赞助者
使艺术界更活跃、多元
也形成了新的艺术取向
影响着艺术的发展
在当时的沙龙中
获得声誉的
重要作品
此次也来到中国展出
包括：
安格尔的《朱庇特与忒提斯》
欧仁?德拉克洛瓦的《弗朗索瓦?拉伯雷像》
卡米耶?柯罗的《意大利风光》
亨利?热尔韦以维克多?雨果的小说场面入画的《4日晚上的回忆》
……
还有
达仰-布弗莱的《应征入伍者》
和其他一些在全世界享有盛誉的
艺术家们的作品
这些作品得以保存
得益于国家通过购买及征订沙龙展作品
给予艺术家们的鼓励
购买和征订的作品
收藏于法国国家造型艺术中心
卡米耶·柯罗（-）
《意大利风光》，年
布面油画，89cm×.5cm
年向艺术家订购
法国国家造型艺术中心
自年起藏置于阿维尼翁卡尔韦美术馆
帕斯卡·达仰－布弗莱（-）
《应征入伍者》，-年
布面油画，cm×cm
法国国家造型艺术中心
“学院与沙龙”展看点补充
补充一：
件作品相聚来到中国不容易
在展览新闻发布会上获悉
该展览展出的件作品
本散布于法国各地
此次能够一起来到中国展出
中法双方为此付出了很多努力
补充二：
专业修复师随行
朱尔·亚历山大·格伦的巨幅作品
《法兰西艺术家沙龙的一个周五》
因为体量太太太大
是卷起来到达中国的
这一充满挑战的举动
使得画作修复专家不得不陪伴同行
一起跟随它来到中国
以确保它的无虞
补充三：
在展陈方式上
展览通过上下叠放画作的方式
重现19世纪法国沙龙情形
“学院与沙龙——法国国家造型艺术中心、巴黎国立高等美术学院珍藏展”展厅（摄影/马腾飞）
为什么选择19世纪？
法方策展人菲利普·杰奎琳说：
对于法国来说
19世纪是一个美术的世纪
美术是一面镜子
映照出当时科学与民主的进程
也正是通过美术
在19世纪
串起了一条从法国到中国的线索
展厅现场
（摄影/马腾飞）
学院与沙龙
法国国家造型艺术中心
巴黎国立高等美术学院珍藏展
展期：/1/31-5/6
地点：国家博物馆南8展厅
票务
全价50元
学生票20元（凭学生证购票）
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